وسع الليل: الحكي أهم من الحكاية

 قد لا يمكن تبيين قيمة فيلم «وسع الليل» لمن لم يستسغه، ومن العسير تسليط الضوء على مزاياه أمام من لم يتقبله، فهو مضمونًا -بالدلالة السطحية للفظة مضمون على الأقل- لا يعدو أكثر من قصة مستهلكة عن موضوعٍ معتاد في الخيال العلمي، وهو نصًّا -بالدلالة السطحية أيضًا للفظة نصّ- لا يعد بالكثير، فلا يحوي مثلًا ما يمكن تسميته بالمفاجآت ولا التقلّبات، كما لا يجوز الادعاء بأنّه يحمل في طيّاته خطوطًا درامية كثيفة، أو أفكارًا فلسفية عميقة. الخلاصة أن الفيلم سيظهر أمام قطاعٍ عريضٍ من محبي السينما في ثوب الفيلم الأجوف الذي لا ندري لم ابتدأ وعلام انتهى.

يرتكز الفيلم على عبارة ضئيلة، يسيرة الألفاظ مجرّدة عن عمق المعاني، هي «ثمة شيء في السماء»، حيث تدور حبكة الفيلم حول مذيع بالراديو وعاملة سنترال في قرية حدودية بالجنوب الأمريكي في الخمسينيات، وفي ليلة ينشغل فيها سكان القرية بمباراة كرة سلة في دوري المدارس الثانوية، يرصدان صوتًا غريبًا، ثم تنهال المكالمات على السنترال ومحطة الإذاعة صائحة بأن «ثمة شيئًا في السماء»، ثم يسير بعدها الفيلم منصتًا لحكاية جنديٍ سابق في الجيش الأمريكي، وأخرى لامرأة عجوز من أهل القرية، وهما حكايتان تحاولان السبر في أغوار حقيقة من في السماء.

إذن تتموضع باكورة أفلام أندرو پترسون داخل چنرا قتلت بحثًا إن جاز القول، فتناول الحياة خارج الأرض، والآخر كلّي الغيرية، قديمٌ قدم أعمال ڤولتير وربما أسبق، وفي السينما وخاصةً الهوليوودية منها فحدّث ولا حرج، فقد صارت قصص الألينز علامة مميّزة لهوليوود، رديئها وقيّمها على حدٍ سواء، حتى اندلعت النكات الشهيرة بأن الفضائيين لا يرون في الأرض غير أمريكا، كما حمل هذا النوع في نسخه القيّمة قصصًا معقدة ومعضلات فلسفية، وربما كانت آخر علامة بارزة من هذا القبيل هو فيلم ڤيلانوڤ «وصول» عام 2016.

لا يعبأ پترسون هنا بالمعضلات ولا التعقيدات، ولا يعالج ثغرات النوع المعروفة، فالفضائيون لم يزالوا مترصّدين بأمريكا، بل ويزيد الطين بلًا بإغراقهم في المحلية، فهم متيّمون بقرية حدودية، ويتابعون مواعيد دوري المدارس الثانوية لكرة السلة، وقد يبدو كل هذا صدعًا يشق تجريدًا انبغى أن يغلّف الحكاية، لكن على النقيض يزيد ذلك التناول من سلاسة النص، ويزرع إحساسًا لدى المتلقي بأن الحكي أهم من مفردات الحكاية.

يورد أندرو پترسون في حوارٍ صحفي أن النواة الأولى لنصّ فيلمه الأول كانت في فكرة دوّنها ذات مرة بكلمات يسيرة هي «الخمسينيات بالأبيض والأسود، نيو مكسيكو، هبوط أجسام غريبة». وتصلح هذه الكلمات أن تكون معادلًا فيما وراء الكواليس لعبارة النصّ «ثمة شيء في السماء»، فهي تعادلها خفةً وبساطةً وتعبيرًا عن تجريد الفيلم عن حشوه بالأفكار وتعقيداتها، فجوهر الفيلم لن يفوق مكوّنات هذه العبارة على قلّتها.

الحكي هنا أهم من الحكاية، وهو مبدأ لا يمر مرور الكرام، وليس بالشيء الّذي يُفهم ضمنًا، وإنما هو قولٌ ينطلق به الفيلم من مستهلّه، إذ يبدأ الفيلم بادعائه أنّه حلقة خاصة من مسلسلٍ تلفزيوني يُدعى مسرح المفارقات Paradox Theater، في إشارة جليّة إلى مسلسل الرعب والغموض والخيال العلمي الأشهر في التلفزيون الأمريكي في الخمسينيات والستينيات منطقة الشفق The Twilight Zone، ولا تكمن تلك الفكرة في شرارة البدء وحسب، فالمخرج يعود مرة بعد مرة ليذكّرنا بأن ما نراه ليس سوى حلقة من مسرح المفارقات، فكلما احتدمت الأحداث وزاد الترقّب يقرر المخرج أن يباعد عنا الأحداث خطوة إضافية بتذكيرنا بوسيطٍ آخر داخل وسيط الفيلم، حين يبزغ إطار تلفزيون من أواسط القرن الماضي مؤطرًا الكادر، وعندما يضرب المخرج في ارتباط المتلقي بحكايته فهذا ليس لغير أن الحكي أهم من الحكاية.

تؤدي شاشة العرض دور الوسيط بين الفيلم والمتفرّج دومًا، وثمة أفلام تحتوي ضمنًا على وسائط أخرى تساهم في توسيع الفجوة بين العمل والمتلقي، وفي «وسع الليل» تخلق فترة الأحداث بالخمسينيات قناةً زمنية في المسافة بين الفيلم والمُشاهد، ثم حين تحتدم الأحداث تصنع خطوط الهاتف وموجات المذياع وسائط أخرى، علاوةً على أن كل ذلك كما ذكرنا هو حلقة في مسرح المفارقات ذاك، أي أننا نُصب وسيط داخل وسيط، وحكايا تتناقلها حكايا، وذلك كله ليس إلا احتفاء بالحكي على اختلاف أشكاله.

إلى جانب موسيقى إريك ألكسندر وچاريد بالمر الأتموسفيرية التي أحاطت الفيلم بأجواء ما من ملائمٍ له أكثر منها، يستعين پترسون كذلك بموسيقى من أغنية يونانية من الثلاثينيات، هي Kaike Ena Sholio وهي أغنية ترثي قرية يونانية أحرقها الأتراك إبان حرب استقلال اليونان، وقد انتقى المخرج تلك المقطوعة مفضلًا إياها عن الموسيقى الأصلية لاستهلال الفيلم، فيما يجوز اعتداده إجلالًا للحكي في إحدى صوره العظمى، ألا وهي تراث الشعوب وتدوين تواريخها ومآسيها.

والفيلم قطعًا لا يقف بمنأى عن تواريخ الشعوب، فالسيدة العجوز التي يزورها البطلان يمكننا رؤيتها على أنها بطريقة ما أمريكا نفسها، ففي صباها سمعت عن حربٍ أهلية حطت أوزارها منذ زمنٍ غير بعيد، ثم في شبابها شهدت حربًا عالمية، تبعتها أخرى بعد عقدين من الزمان، لتشهد في شيخوختها حربًا باردة وسباقًا في الفضاء وآخر في التسلّح، أما الجندي ذو الأصول الأفريقية الّذي تواصل مع محطة الراديو فهو يمثّل تاريخًا أكثر شعبية وأصالة إن جاز القول، تاريخ الأقليات والمهمّشين.

وحين تصل العجوز إلى استنتاجٍ هائل بأن أولئك من هم في السماء يتحكمون ويحكمون، وهم أصل الحروب والشرور، يخطئ من يظن أن الفيلم يتبنى نظريات المؤامرة، لأن الفيلم لم يفعل سوى الوقوف بإجلال أمام تيه الإنسان وغربته، إذ لا يعبأ النص بالانتصار لمذهب أو رواية، وإنما هو يؤطر حكي الإنسان لقلاقله ومعضلاته، وقد أدى الممثلان الرئيسيان دور المستمع في مشاهد مطوّلة عدة يندر أن تجود الأفلام بأمثالها، ليشاركا المتلقي رحلته السمعية للفكر الإنساني.

«وسع الليل» هو بقدرٍ ما أحد تلك الأفلام اليونيڤرسالية، التي تناقش كل شيء وعلى كل صعيد، تتطرّق إلى الحقيقة بمعناها الأجلّ، وتتناول الآخر بمعناه المطلق، ربما المثال الأشهر على تلك الأفلام هو أوديسا كوبريك، التي ليست في حكايتها غير قصة حضارة خارجية، يتحكمون ويحكمون وهم من صنعوا وعينا، مثالٌ آخر أحدث عهدًا هو فيلم چوناثان جلاذر «تحت الجلد» ، الذي يروي قصة كائن فضائي يسترق حُلّة بشرية فيبحث عن معاني إنسانيته. كما نرى تصلح أفلام الألينز لأن تصير من هذا النوع المطلق في مباحثه لما تحمله فكرة الفضائيين من تجريد مفهوم الآخر وإطلاق غيريته، ولذا تسقط أفلام الألينز في فجٍ عميق وصدعٍ يضرب صدقها حين تعرض الكائنات الفضائية على الشاشة، وحسنًا ما فعل «وسع الليل» حين آثر أن يغلّف الآخر بإطارٍ من السرية والاحتجاب.

على كل حال ربما لم يصل وسع الليل إلى عمق المثلين المذكورين وهو لم يبتغ إلى ذلك سبيلًا من الأصل، فإنما هو كما أشرنا يسرد قصة مجرّدة عن التعقيدات، ويقف مكللًا بالسهولة والانبساط يراقب أدوات الإنسان القصصية التي أسهمت على مدار تاريخه في خلقه لمثل تلك الأعمال العميقة وأكثر، غير أن ذاك لا يمنع أن الفيلم محاطٌ بعمق معنى الآخر ومراقبة المراقب العلوي، ربما تجلّى هذا المعنى في المشهد المصوّر بالدرون الذي طاف القرية كاملةً من محطة الراديو إلى قلب ملعب الكرة، وهو مشهد مبهر حتى بمقاييس الأفلام غير منخفضة الميزانية.

يبدأ الفيلم بكلام أهل الماضي عن المستقبل، وهو لا يهتم بمدى توفيق هذا الخيال في التوقع، فلا يهم إلى أي مدى تحقق قولها أن الوليد سيولد بهاتفه، وأن حين لا يرد المرء على مكالمة وردت له فهذا سيعني أنّه مات، فالتقدير للحكي لا ينطوي حكمًا على الحكاية، وكذلك ينتهي الفيلم بما يصلح أن يكون كلام أهل المستقبل عن الماضي، فاختفاء الفتى والفتاة وتحطّم جهاز التسجيل هو الخاتمة غير المقطوع بها، ومصيرٌ يتجادل بشأنه من يتذكرون على مرّ الأعوام.

«وسع الليل» هو تأطيرٌ لحكاية تبعد عنّا شيئًا فشيئًا ما دمنا نحيا، تختفي منها شذرات أو لا يبقى منها سوى ومضات، وقد يخفت فيها عبر السنين كلام المتكلمين، فتحال كلماتهم همهمات كهمهمات الخارجين من ملعب كرة السلة في نهاية الفيلم، وقد لا يبقى لها أثر غير في لسان عجوزٍ تجمّع حوله أحفاده في ليلةٍ مظلمة، فيخبرهم أن في ليلةٍ كتلك، منذ قرنٍ أو بعض قرن، كان ثمة شيءٌ في السماء.